Izložbe

Samostalne izložbe:

  • „Mali format velike slike“, Galerija malih formata, Bol (2023.)
  • „De-konstrukcija kamene forme“, Klesarska radionica Jakšić, Donji Humac, otok Brač (2018.)
  • „Predmeti oštećuju slike“, Centar za kulturu, Podstrana (2012.)
  • „Predmeti oštećuju slike“, dvorac Vitturi, Kaštel Lukšić (2012.)
  • „Svatko na svojoj strani“, Sveučilišna galerija „Vasko Lipovac“, Split (2012.)
  • „Dinamismo segnico e valori cromatici“, Galerija Il Borgo, Milano, Italija (2011.)
  • „Portali novih bojanih realnosti“, Galerija Branislav Dešković, Bol, otok Brač (2011.)
  • „Teritorij“, Špadića dvori, Donji Humac, otok Brač (2010.)
  • „Dina Jakšić“, Studio Račić, Zagreb (2009.)
  • Izložba u starom kamenolomu kraj Škripa, otok Brač (2009.)
  • Izložba slika, Salon Galić, Split (2008.)
  • „Dina Jakšić“, Martintype, Colonella, Italija (2007.)
  • „Compensazioni“, Naboo, Rim, Italija (2006.)
  • „Vedre boje Dine Jakšić“, Galerija Capra, Supetar, otok Brač (2004.)
  • „Nakit od kamena“, Galerija Sridnja kala, Milna, otok Brač (2003.)

Skupne izložbe:

  • „7. Bijenale slikarstva“, Dom hrvatskih umjetnika, Zagreb (2023.)
  • „Art Night Milna“ / festival suvremene umjetnosti, Milna (2022.)
  • „Žene u kamenu“, međunarodni seminar „WinStone“, u organizaciji Klesarske škole u Pučišćima, otok Brač (2021.)
  • „Obriši suze“, humanitarna akcija u organizaciji Inner Wheel kluba, Sveučilišna galerija „Vasko Lipovac“, Split (2021.)
  • „ZGDW Award“, izložba finalista, Zagreb Design Week, Zagreb (2020.)
  • „Nagrade Tripun Bokanić“, izložba nagrađenih radova, Oris Kuća arhitekture, Zagreb (2019.)
  • „Kamen u arhitekturi i umetnosti“, Galerija RTS, Beograd, Srbija (2019.)
  • „Animus“, Stara gradska vijećnica, Split (2019.)
  • „LoBol“, Karninčića dvori, Bol, otok Brač (2015.)
  • „Natura Maris“, Auditorium des Carmes, Vannes, Francuska (2015.)
  • „Darovnice 2012–2013“, Galerija umjetnina Split, Split (2013.)
  • „Mediteranski kontrasti“, Galerija Krka, Ljubljana, Slovenija (2012.)
  • „Mediteranski kontrasti“, Galerija Krka, Novo Mesto, Slovenija (2012.)
  • „Svatko na svojoj strani“, Galerija Sveučilišne knjižnice, Split (2012.)
  • „37. Splitski salon“, Dioklecijanovi podrumi, Split (2011.)
  • „Split Art Fest“, Aqvarij, Split (2. nagrada za slikarstvo) (2011.)
  • „More ljudi obala“, Muzej grada Šibenika, Šibenik (2010.)
  • „Hrvatsko-ruska Matryoshka“, galerija „Mirko Virius“, Zagreb (2010.)
  • „Che cosa stai facendo?“, Temple University Rome, Rim, Italija (2009.)
  • „Na prvi pogled“, The Westin Zagreb, Zagreb (2009.)
  • „Lovre i Dina Jakšić“, Galerija Jakšić, Donji Humac, otok Brač (2007.)
  • „I giorni della cultura“, Accademia di Belle Arti, Rim, Italija (2006.)
  • „Female Principles in Art“, Galleria J.T & Art, Malmö, Švedska (2006.)
  • „Restaurando l’arte“, Villa Celimontana, Rim, Italija (2006.)
  • „28. Salon mladih“, Umjetnički paviljon, Zagreb (2006.)
  • „Kavadarci ‘06“, Kavadarci, Sjeverna Makedonija (2006.)
  • „I colori del Lazio“, Museo Nazionale delle Arti e Tradizioni Popolari, Rim, Italija (2005.)
  • „Dissertazioni sull’incisione“, Centro per l’incisione e la grafica, Formello, Italija (2005.)
  • „La notte bianca“, Accademia di Belle Arti, Rim, Italija (2005.)
  • „La tentazione della ricerca“, Velletri, Italija (2004.)
  • „Arte involontaria“, galerija „Porta blu“, Rim, Italija (2004.)
  • „La mostra in aula“, Accademia di Belle Arti, Rim, Italija (2004.)
  • „La notte bianca“, Accademia di Belle Arti, Rim, Italija (2004.)

Radionice:

  • „Mapiranje prostora življenja“, Galerija Jakšić, Donji Humac, otok Brač (2014.)
  • „Brački kamen“, u organizaciji udruge Bračke ruke, Mirca, otok Brač (2012.)
  • Likovni program, u organizaciji udruge Budi svoj, Supetar, otok Brač (2008.)

Nastavna aktivnost:

  • Vanjska suradnica / asistentica na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, kolegij Crtanje akta (2009./2010.)
  • Vanjska suradnica / asistentica na Umjetničkoj akademiji u Splitu, Odsjek za likovnu kulturu i likovne umjetnosti; kolegiji: Specijalizacija iz slikarstva, Praktični diplomski rad, Produkcija i Završni praktični rad (2014.–2017.)

Projekti i umjetnička djela realizirana u javnim prostorima:

  • „Gospodarenje živim bogatstvima zapisano u kamen“ – uređenje šetnice i implementacija kamenih pitara na Aveniji palmi, projekt za Općinu Sutivan, financiran iz EU fondova (2023.)
  • „Vidikovac staronovaljskih ribarskih pošti“ – projektiranje i izvedba u suradnji s arhitekticom Marijom Mijom Peranić, Stara Novalja, otok Pag; projekt za TZ Stara Novalja, financiran iz EU fondova (2023.)
  • „Kamena klupa“, Muzej kamena „Welt der Kristalle“, Dietingen, Njemačka (2018.)
  • „Mapa“ – projekt u suradnji s djecom, postavljen na trgu Stagnica, Donji Humac, otok Brač (2017.)
  • „Stagnica“ – projektiranje i izvedba javnog trga, Donji Humac, otok Brač (2017.)

Nagrade:

  • Brončana nagrada „IDA – International Design Award“ u kategoriji produkt dizajna za kameni set „Quatro“, Los Angeles, SAD (2020.)
  • Prva nagrada „Tripun Bokanić“ za „Modularni svijećnjak“ – oblikovanje u kamenu, Oris Kuća arhitekture i Klesarska škola Pučišća, otok Brač (2019.)
  • Sudjelovanje u projektu „Dolčevita“, nagrađenom srebrnom nagradom „Suncokret ruralnog turizma“ (2016.)
  • Druga nagrada za slikarstvo „Split Art Fest“, Aqvarij, Split (2011.)

Osvrt

Osvrt na radove Dine Jakšić Pavasović napisala je istaknuta povjesničarka umjetnosti Barbara Vujanović, koja kontinuirano prati rad obitelji Jakšić te o njihovim projektima redovito piše i objavljuje stručne tekstove.

Apstrakcija je srž i polazište kreativnog iskaza Dine Jakšić, umjetnice čiji je primarni medij slikarstvo. U njemu je odnjegovala prepoznatljiv stil apstraktnog ekspresionizma, koji ponekad prelazi i u smireniju lirsku apstrakciju. Uzbudljive kolorističke konstelacije podjednako su određene intuitivnim promišljanjem i iskustvom, kao odrazom slikaričina bogatoga poznavanja međunarodne i hrvatske povijesti slikarstva i drugih medija, te lokalne, bračke tradicije.

Smirena, rahla područja izmjenjuju se na slikama s vrtlozima i zgusnutim nanosima boje. I dok je na ranijim radovima taj odnos podrazumijevao ekvilibriranje između različitih dinamika, čiji su nositelji prije svega koloristički kontrasti, slikarica ih postupno sjedinjuje u koherentnu cjelinu, u kojoj se ostvaruju pretapanja, drippinzi, promplasaji. Umjetnica pokazuje interes za površinu slike, koju sazdaje pastoznim nanosima boja, na kojima često naknadno intervenira. Materičnost je otprije prisutna u Dininom opusu u postupcima kolažiranja i paljenja materijala. Posebno je zanimljiva potreba da slikarski čin oslobodi tradicionalne podloge, odnosno platna. Od svojih se početaka autorica nije libila posegnuti za podlogama poput novinskoga papira, koji joj je nudio izazov reagiranja na otisnuti sadržaj.

Jednako tako, pri osmišljavanju izložbenoga predstavljanja pojedinih ciklusa, umjetnica će se vrlo rado „useliti“ u neočekivane prostore kao što su napuštena kamena kuća ili kamenolom, omogučujući tako djelima da pridobe kompleksnije asocijacije i interpretacije. Dinina želja da proširi polje svoga djelovanja najveću ekspanziju doživjela je doktorskom disertacijom O mirazu kroz umjetničko oblikovan prostor – spomenička instalacija, u sklopu koje razvija projekt postaljanja monumentalnih kamenih monograma na cesti između Donjega Humca i Nerežišća. Svaki monogram utjelovljuje ideju dote, to jest jednu žensku sudbinu.

Indikativan je odabir kamena kao podloge i materijala izražavanja, jer se njime potencira naglašenija poveznica s obiteljskom tradicijom obrade. U svojem pristupu tom plemenitom materijalu Dina u potpunosti zatomljuje nagon za na(d)metanjem, što je napose očito u recentnim ostvarenjima, pomno rezanim, rekonstruiranim i istančano obrađenim koloriranim objektima. Njihovim oblikovanjem Dina najčvršće do sada potvrđuje nadovezivanje na kamenoklesarstvo obitelji Jakšić.

Nanosi boje prate i ističu kvalitetu i strukturu kamena, iz čega proizlazi moguće čitanje Dinina slikarskoga narativa kao organskoga. Iako njezin stil podrazumijeva tu premisu, baš kao i onu mediteranskog identiteta, on je ponajprije, u svojoj formi i smislu, potvrda slikarskoga čina i fenomena kao pristupa sebi i svijetu. Poriv apstrakcije, proces slikarstva, a potom i rezultat, prepostavka su oblikovanja vlastite percepcije i razumijevanja.

Izbjegavajući doslovnu prisutnost određene teme ili sadržaja, Dina Jakšić omogućava istodobnu autonomiju detalja, kao i nužnost cjelovitosti i funkcioniranja unutar cjeline. Asocijativnost se ne iscrpljuje u jednom pogledu, u jednoj mogućnosti interpretacijskoga prepoznavanja ili u ukotvljenosti u jednom značenju. Ono uvijek ostaje otvoreno, baš kao i vjerojatnost daljnjih umjetničinih iskoraka i istraživanja.

Barbara Vujanović, povjesničarka umjetnosti

 

Dina-Jaksic-galerija-Jaksic
HR